7 февраля 2020 года один из основоположников электронного диско, да и электронной поп-музыки по большому счету - Жан-Марк Черроне выпустил новый альбом с коротким, но броским названием «DNA». Некогда очень популярный в среде любителей диско-музыки, а ныне несколько подзабытый, Черроне не делал больших пауз в выпуске новых альбомов, которых в его дискографии насчитывается десятка три. Предыдущий альбом вышел три с половиной года назад, и до него тоже регулярно что-то сходило с конвейера. Но именно «DNA» вызвал оживление в сети, на него обратили внимание даже те, кто никогда ничего от этого музыканта не слышал. В чем дело? Я решил разобраться.

Это чисто инструментальный альбом, чего при всей любви Черроне к электронике, в его дискографии было совсем немного.

Это не техно, не транс, не эмбиент. Это электронное диско в лучших и современных традициях.

В альбоме хорошо слышны базовые наработки Марка Черроне из его лучшего творческого периода - самоцитирование в той умеренной дозе, которая позволяет оценивать альбом новым и оригинальным. Ну и некоторые из первых слушателей сразу узрели в заглавном треке альбома узнаваемый кусочек из «Crazy Diamonds» Pink Floyd. Были и сравнения с Жаном Мишелем Жарром, хотя в былые времена Черроне чаще сравнивался с Маруани. Наверное в этом новом сравнении тоже отметился факт личностного роста.

Но это все со слов других слушателей. Какое мнение вынес я?

С первого прослушивания альбом сразу понравился.

В середине 90-х я внимательно изучил всю доступную тогда дискографию Жан-Марка. Начиная от коротких "Лав ин Си..." и заканчивая Энигматическим "X-xex". Параллельно нашлось несколько саундтреков, но вероятнее всего куцых, что уже не могло изменить общую картину восприятия.

Черроне всегда был в первую очередь талантливым продюсером. Потом - барабанщиком. И только в третью очередь - композитором.

В его "золотых" альбомах основную изюминку выигрывали сессионные музыканты, чье мастерство и находки вытягивали альбом от первоначального замысла на пару ступенек вверх. Это не умаляет ценности первоначальной идеи, которую вынашивал виновник недавней премьеры, но все таки успех складывается из множества факторов.

И вот новый альбом, который несколько противоречиво воспринят - он действительно противоречив.

Это прежде всего музыка ритма, но её более хочется слушать, чем танцевать - это при том, что слушать там не так много чего найдется - мелодий не густо. Зато они вкусно поданы. И ещё это тот случай, когда нравится слушать просто как звучит всё это.

Сам звук бесподобен - очень хорошее сведение, мастеринг. Но музыкальные партии - при всей их несложности, а порой и примитивности - нередко лезут друг на друга диссонируя секундами и малыми секундами. А с третьего раза это начинает уже и нравится...

Иногда в этом гармоничном сочетании рифов, арпеджио, несложных мелодий обнаруживаются странные голоса. Их эстетики я пока не раскусил.

Ближе к финалу альбома обнаруживается трек «Close to the Sky», известный по первой части саундтрека «Brigade mondaine» известный под названием «La secte de Marrakech» - это просто кавер на собственное сочинение. И еще в обоих упомянутых пластинках есть треки с названиями «Experience», но это совсем разные пьесы, совпадающие лишь названиями. И вообще я бы рекомендовал от возможных зацепок за “это уже было” как можно дальше абстрагироваться, и воспринимать альбом «DNA» “как есть”. Тогда он доставит больше удовольствия. Мы же все к этому стремимся на самом деле?

Если трезво посмотреть на ранние альбомы короля электронного диско, станет ясно, что ничего особо более богатого мелодиями у Марка Черроне никогда не было. А что было?

Убойная ритмика, удачные мелодические решения в скудном количестве, вращающиеся по кругу до умопомрачения, классные вокалистки, виртуозные музыканты, вытягивающие лего-образные идеи до фотореализма. И идеальный саунд-продюсинг.

В какой-то мере Черроне и Маруани выехали на одной волшебной палочке - на идеально поданном звуке. Там где другие диско-проекты эксплуатировали звуковую модель 60-х - вялая бочка, глухой снэр, хэт, который не услышишь на второй копии, Черроне вывел вперед ритм-секцию так, что дальше на неё что не положи, всё будет хитом. А уж с хорошими мелодическими идеями такой подход обречен на мировую славу и попадание в историю.

В 80-х Жан-Марк отошел от этого принципа и стал экспериментировать. И был забыт на фоне новых звезд. Но у него хватило самообладания вернуться к проверенным стратегиям и сделать на их основе еще много неплохой для своего времени музыки. Я смотрел на Youtube несколько его концертов уже из 2000-х - это просто блеск. Он по прежнему от души оттягивается на барабанах, купается в женской энергетике, которая ему сопутствовала с самых первых пластинок - где Черроне, там всегда был невообразимый малинник. Так что я надеюсь, Жан-Марк еще не одним альбомом нас порадует.

А этим альбомом лично меня порадовал очень. Его вряд ли стоит сравнивать с Жарром - это все-таки диско, а Жарр никогда особенно дискотечным не был. Но есть и нечто объединяющее обоих электронщиков - эту музыку прежде всего хочется слушать, а уже потом двигаться. Хотя я сегодня классно побегал под «DNA».